Глеб Штрайб өнерге қаржы саласынан келді. Үш жылдан кейін оның Arts.me платформасында 750-ден астам суретші тіркелді.
Бэкграунд: қаржыдағы тәжірибе, бірақ өнерде емес және Қазақстанда емес
Өзің туралы, бэкграундың туралы қысқаша айтып берші. Өңірде технологиялық маркетплейстердің капитал тартуы туралы венчурлік қорлар мен періштелерден инвестициялар тарту каталогынан оқыңыз.
Мен Швейцарияда қаржыгер білімін алдым және сол жерде өз мансабымды құра бастадым. Бұл ретте мінезім бойынша классикалық жалдамалы маманнан гөрі көбірек кәсіпкермін: маған әрқашан шешімдерді өзім қабылдау, олар үшін жауапкершілік алу және өзім құрып, дамытып жатқан бизнеспен тікелей байланыстыру маңызды болды.
Кәсіби өмірімнің басым бөлігінде мен халықаралық клиенттермен және нарықтың өзіндік ерекшелігі бар, бөлшек емес сегментімен жұмыс істейтін қаржы саласындағы жеке жобаларыммен және компанияларыммен айналысамын. Әртүрлі кезеңдерде мен Швейцарияда, Гонконгта, Қазақстанда және Кипрде өмір сүріп, жұмыс істедім, сондықтан менің кәсіби тәжірибем айтарлықтай халықаралық ортада қалыптасты.
Қазақстанда бизнес жасау және өнерде бизнес жасау — мен үшін бір уақытта жаңалық болды. Бастапқыда қаржыгер ретіндегі негізгі қызметімнен бөлек, мен үшін сыртқы инвестициялық жобалардың бірі болған батыл эксперимент. Уақыт өте келе ол мен өзімнің кәсіпкерлік тәжірибем мен бизнес-процестерді түсінуімді қолдана алған толыққанды бизнеске айналды. Сонымен бірге өнер маған жат емес — бұл өмірдің бір бөлігі, ата-анам да осы салада, мені үнемі музыка, кескіндеме, әдебиет қоршап өсті.
Редакциядан: бұған дейін Глеб қаржылық білімді Швейцарияда алғанын және 2007 жылдан бері Еуропа мен Азияда қаржы саласында жұмыс істегенін айтқан болатын.
Arts.me идеясы қалай туды?
Біз суретті қолжетімді өнім еткіміз келді — ол қазірдің өзінде бізді қоршап тұрғандай: Алматыдағы Арбатта сатылады, интерьер дизайны студияларында бар, галереялар бар. Бірақ мұның бәрі офлайн, ескіше. Ал Еуропа мен Америкада құрылғандай, нарықтағы картиналардың бар-жоғын көрсететін және сатып алуды бөлшек сауда үшін ыңғайлы ететін заманауи маркетплейсті мен көрмедім.
Бастапқыда жобаны басқа елде жасағымыз келген, бірақ жағдай солай болып, мен Қазақстанға тап болдым — және бұған қуандым. Мақсат — өнерді қолжетімді ету. Классикалық галереялар өнерді түсінетін адамдардың тар сегментіне назар аударады. Бюджеті мен білімі жоқ қарапайым адам мұндай галереяларды айналып өтеді, аздап қорқады: үстеме бағалар бар екенін түсінеді, бірақ өзі түсінбейді, алдап кете ме деп қорқады. Біз барлық суретшілер үшін ашық, барынша ашық, түсінікті ресурс — таңдаулыларға арналған витрина емес, демократиялық, либералды платформа жасауды ұйғардық.
Хронологиясы: 2022 жыл — алғашқы қадамдар. 2023 жылы IT-бөлігін аяқтап, сатылымдар мен маркетингті бастадық. 2024 жылы өзімізді сенімдірек сезіндік. 2025–2026 жылдары жақсы өсім басталды.
Платформада 760 суретші және 2 200 картина
Қазір платформада қанша белсенді суретші бар?
Сайтта live-есептегіш бар. Сұхбат кезінде — 760 суретші. Бұл Орталық Азиядағы ең үлкен платформа деп сенімді түрде айтуға болады деп ойлаймын. 2 200 картина тіркелген — бұл дәл қазір сатып алуға болатындары. Суретшілердің шамамен 95%-ы — Қазақстаннан, біз әзірге көрші нарықтарға шашырамауды саналы түрде ұйғардық.
Орта есеппен бір суретшіге үш картинадан келеді. Бұл әдеттен тыс: әдетте мұндай ресурстарда немесе галереяларда лобби жасалатын бір-екі ірі суретші «жеткізуші» болады. Бізде портфолиосында 100–200 картинасы бар коллекционерлер болды — біз мұндай модельден бас тарттық. Портфолио көлеміне қарамастан, ережелер барлығына бірдей. Осы шешімнің кесірінен төрт-бес галерист кетіп қалды. Қазір күн сайын бір-екі жаңа суретші және шамамен он жаңа картина қосылады — жолдың басындағы күн ара бір картинаға қарсы, айына бұл қазірдің өзінде жүзден астам картина.
Комиссия: компаниялар үшін 35%, жеке тұлғалар үшін 57%-ға дейін
Суретшілерге арналған комиссия туралы айтып бересің бе?
Комиссия ашық, сайтта заңды ақпарат бөлімінде бар. Бізбен компания немесе ЖК (ИП) ретінде жұмыс істейтіндер үшін бекітілген мөлшерлеме — 35%. Оның 6–7%-ы сыртқы шығындарға кетеді: логистика, эквайринг/банк, картиналарды сақтандыру. Командаға және сайтты қолдауға шамамен 25% қалады. Бұл пайыз көбінесе 75%-дан асатын онлайн-галереялардың үстеме бағасынан, сондай-ақ суретшілер міндетті (ақылы) жазылымға қосымша 35–60% төлейтін картиналардың жаһандық маркетплейстерінен айтарлықтай төмен екенін баса айту маңызды. Бізде ол жоқ.
Біз сондай-ақ суретшілердің көпшілігі кәсіпкер емес екенін түсіндік. Көбісі ЖК дегеннің не екенін мүлдем білмейді, Арбатта немесе әлеуметтік желілер арқылы тікелей достарына сатуға үйренген. Біз үшін мұндай адамдарға да олардың өнер туындыларын сатуға мүмкіндік беру қағидатты түрде маңызды болды. Көбінесе үй шаруасындағы әйелдің картинасы көшірме жасалып жазылатын бухгалтері мен қолөнершілер командасы бар компаниялардың жұмыстарына қарағанда үлкен сүйіспеншілікке толы және кем емес сапада жасалған. ЖК-сі жоқ жеке тұлғалар үшін біз салық пайызын ұстап қалуға міндеттіміз — базалық 35%-дан тыс орта есеппен 20–22%, қорытынды комиссия 57%-ға дейін жетуі мүмкін. Айта кету керек, көптеген онлайн-дүкендер жұмыстың мұндай түрінен түбегейлі бас тартты, өйткені ол қосымша шығындар мен тәуекелдер әкеледі.
Суретшілердің шағымдарының көпшілігі — қаржылық емес, техникалық
Суретшілермен келіспеушіліктер, шағымдар болды ма?
Шағымдар болды. Біз суретшілерге сатып алушылар сияқты қараймыз — бұл да маңызды стейкхолдер, және біз оларды тыңдауға тырысамыз. Шағымдардың 90%-ы — техникалық: «жүктей алмаймын», «бірдеңе істей алмай жатырмын». Көптеген суретшілер кәсіпкер емес және көбінесе IT-де мықты емес — іс жүзінде браузер ескіргені немесе адам өрісті толтырмағаны белгілі болады. Мазмұндық сұрақтар да бар — неге картиналар сатылмайды, неге мұндай баға. Мұнда біздің қалай жұмыс істейтінімізді түсіндіру керек. Ақылы жылжыту бізде мүлдем жоқ, картинаны ақшаға көтеруге болмайды.
Кері байланыс конструктивті болған кезде оған құлақ асамыз. Мысалы, суретшілер сұрағаннан кейін сайттағы картиналарға бейнеформат қостық. Төлем бойынша мерзімдерге шағым болды: ҚР заңы бойынша сатып алушының қайтаруға 20 күні бар, және бұрын біз осы уақыт бойы суретшінің ақшасын ұстап тұрдық. Суретшілерге бұл ұнамады — олар ақшаны бірден алғысы келді. Бізде қайтарулар іс жүзінде болмайды, сондықтан механизмді өзгерттік: егер сатып алушыдан бәрі көңілден шығатыны туралы кері байланыс болса, ақшаны суретшіге сол күні аударамыз.
Бәсекелестер «алғашқы платформа» екенін даулайды — Штрайб модельдегі айырмашылықты алға тартады
Қазақстан нарығында қандай бәсекелестер бар?
Нарықта біз құрметпен қарайтын бұрыннан келе жатқан ойыншылар бар — олардың атын атамай-ақ қояйын. Тіпті нарық қатысушыларының бірімен пікірталас болды: ол ұқсас платформа бізге дейін де болғанын, ал біздің «біз алғашқы платформамыз» дегеніміз — олай емес екенін айтады. Бірақ мен нақты мынаны айтамын: кез келген адам бізбен бағаны келіспей және «ұнайды — ұнамайды» модерациясынсыз картинаны дербес жүктей алатын дәл осындай форматтағы платформа Қазақстанда болған жоқ және жоқ. Ұқсас ресурстар бар, бірақ онда бәрібір біреу нақты ассортиментті қалыптастырады — бұл ашық маркетплейстен гөрі онлайн-галереяға жақынырақ.
Біздің сегментте — Қазақстанда да, Орталық Азияның басқа елдерінде де — тікелей бәсекелестерді IT бойынша да, суретшілер саны бойынша да көрмеймін. Әлемде осы нарықта көптеген жылдар бойы жұмыс істеп келе жатқан ірі жаһандық ойыншылар бар. Біз олардың бірімен өзара әрекеттесуге тырыстық, бірақ оларға біздің нарық жай ғана қызық емес: тым кішкентай, олар оны жарнамаламайды да және біз жасайтын қазақстандық салықтық ерекшеліктерге бейімделген сервисті жасамайды.
АХҚО және Astana Hub: қолдау бар, бірақ Қазақстаннан тыс ауқымдану әзірге кейінге қалдырылды
Саған шетелдік ретінде Astana Hub және АХҚО-мен жұмыс істеу қалай болды?
Қазақстан жалпы осы бағытта жақсы дамыған, қолдау бар. АХҚО-мен менде өнерде емес, қаржы саласындағы басқа компаниядан тәжірибе бар, және ол жақта қолдау өте жақсы болды. Astana Hub-пен де біраз уақыт жұмыс істедік, кейін шықтық: қолдау бар, мамандар көмектеседі, бірақ бұл көбінесе кеңестер мен мүмкіндіктер — іс-шараларға, конференцияларға қатысу. Құнды, бірақ өнімге байланысты. Arts.me үшін қазіргі кезеңде мұндай қажеттілік азырақ. Қажет болса, жеткілікті деңгейде көп нәрсе алуға болар еді деп ойлаймын.
Болашаққа қандай жоспарлар бар?
Ұзақ уақыт бойы біз аман қаламыз ба, жоқ па, мүлдем түсініксіз болды — көп ақша жақтық, тек өткен жылы ғана шығыннан шыға бастадық. Қазір сәл жеңілірек, біз плюсқа шыға бастадық. Қатты ауқымдану идеясы болды, бірақ қағаз жүзінде бұл оңай көрінеді, ал іс жүзінде — күрделі процедура: суретшілер базасын өсіру, олармен байланыс орнату. Ауқымдану тек оңай сияқты көрінеді, ол назарды, күш пен уақытты талап етеді. Сондықтан әзірге бұдан бас тартуды ұйғардық.
Қасында Өзбекстан, Қырғызстан, Әзербайжан бар — керемет жергілікті суретшілері бар және дамымаған нарығы бар аймақ. Бірақ қазіргі мақсат — Қазақстанға назар аудару және өнер сүйер қауым үшін бұл қажеттіліктің қалай жабылатынының шын мәнінде күшті үлгісіне айналу.
Жобаны бастар алдында өзіңе берер кеңес
Ал сен мұның бәрін бастар алдында, ең басында өзіңе не кеңес берер едің?
Табысқа және сәтсіздікке жеңілірек қарау — өмірде жоспар сирек жағдайда қағаздағыдай бірқалыпты жұмыс істейді. KPI бойынша жоспарлар, метрикалар, трекерлер мен жаттықтырушылар үйрететін барлық нәрселер әрқашан ойлағандай бола бермейді. Шындық әлдеқайда күрделі.
—
Arts.me — қазақстандық суретшілердің картиналарын сатып алуға арналған онлайн-платформа, 2022 жылдың соңынан бері жұмыс істейді. Сайты — arts.me, жобаның Instagram-ы — @artsme.kz.
Сұхбатты Raem.kz үшін Раимбек Искендиров дайындаған.
Стартаптар үшін салықты оңтайландыру және үнемдеу туралы біздің Astana Hub-тағы IT-жобаларға арналған салықтық преференциялар зерттеуімізден оқыңыз.
